Ana Tijoux, influyente figura del hip-hop latinoamericano, fusiona música y activismo social, destacando por su compromiso con temas como el feminismo y los derechos humanos. Tras lanzar Vida en 2024, presentó remixes de este álbum y en 2025 lanzará su EP Serpiente de Madera. Ha sido reconocida con múltiples premios Grammy y ha incursionado en cine, televisión y literatura. Continúa siendo una de las voces más poderosas en la música y la lucha social.
Angie Sánchez es cantante, compositora, instrumentista y artista multidisciplinar. Tras años en los escenarios como pianista y corista junto a destacados nombres del panorama nacional, da un paso al frente con Tiempo al Tiempo, su primer disco: una obra honesta y emocional, producida por Ricky Falkner. Actualmente presenta su proyecto en directo acompañando a Vega.
Tras el nombre de Bengo se esconde el músico de Oiartzun Aitor Bengoetxea. Musicalmente pertenece al género urbano, y además de cantar es también bailarín de Break.
Pioneros indiscutibles del rap con guitarras en España, Def con Dos revolucionó el panorama musical a finales de los ochenta desde Vigo al fusionar el hip-hop con la actitud y contundencia del punk, el metal y el hardcore. Con sus letras afiladas, irónicas y corrosivas, la banda se consolidó como un referente imprescindible de la cultura alternativa.
Tres décadas después de la publicación de Alzheimer (DRO, 1995) —el trabajo emblemático que los consagró ante el gran público—, Def con Dos celebra sus 30 años de historia con una potente gira por salas y festivales.
Egon Soda ha construido una trayectoria marcada por la evolución sonora y la exploración de géneros. Desde su debut homónimo en 2008, han transitado del rock introspectivo a la intensidad de "Dadnos precipicios" (2015), incorporando después influencias del funk y el soul en "El rojo y el negro" (2018). En 2022 lanzaron "Bellaurora", su disco más emocional, y este año han reeditado en vinilo su primer álbum, rescatando su esencia inicial.
BOOKING EUSKAL HERRIA
Fillas de Cassandra, grupo formado por las músicas viguesas María SOA y Sara Faro, es uno de los proyectos gallegos más reconocidos actualmente en la península, con una destacada presencia tanto en festivales como en ferias profesionales. En 2026 publicaron Tertúlia, su segundo álbum: un álbum creado por Fillas de Cassandra, con producción musical compartida con Çantamarta y publicado por Altafonte. Tertúlia revela lo cotidiano, moviéndose entre la provocación y la ternura, tomando la forma de una tarde de charla al aire libre con las vecinas, de una llamada entre amigas, de un baile hasta la extenuación.
BOOKING LATAM
Iseo & Dodosound es un dúo navarro que derriba fronteras entre el reggae, el dub y la electrónica. Su sonido envolvente ha recorrido Europa y América Latina, donde sus giras se han convertido en celebraciones colectivas de ritmo y conciencia. En el escenario, mezclan energía, sutileza y conexión total con el público. Cada concierto es un viaje sonoro que deja huella.
Jero es uno de los músicos más inspirados y personales de la música española. Sus seguidores le son incondicionalmente fieles. Sus directos dejan huella en quienes asisten.
Juantxo Skalari, más de 25 años reivindicando el movimiento ska, rocksteady y el reggae. Icono en la escena skatalitica con 13 álbumes editados y más de 1000 conciertos entre Europa, Latinoamérica y Asia.
Un proyecto personal al cual le está poniendo mucho esfuerzo e ilusión Karlos, vocalista de Non Servium. Dos de sus temas más conocidos son ’’Instinto’’ y ’’Los Olvidados’’ y ha contado con colaboraciones como la de Fer de Natos & Waor.
La banda Pamplonesa de punk con el directo más acelerado y divertido del panorama actual, no solo por su afiladas canciones, sino también por sus pegadizos estribillos y sus aún más afiladas, desconcertantes y provocadoras letras.
León Benavente nace en 2012 de la unión de algunos de los músicos más reputados y veteranos del panorama nacional. La banda cuenta con un recorrido muy amplio a lo largo del estado, y también ha pisado escenarios de México, Chile, Argentina y Portugal.
Love of Lesbian es un grupo español de indie rock e indie pop formado en Sant Vicenç dels Horts, Barcelona en otoño de 1997. De gran popularidad en pases como México, Colombia, Chile, Perú y Argentina. La banda catalana sigue imparable con su disco Ejército de Salvación, un canto y homenaje a la amistad y a la lealtad; un brindis a los 25 años de carrera.
"Te como la cara" cierra la trilogía iniciada por las barcelonesas con los EPs "Te como la cara A" y "Te como la cara B", lanzados en 2024. Este vinilo incluye dos temas adicionales que enriquecen su propuesta. Con la producción de Marcel Bagés, David Soler, Tato Latorre, Raúl Espinar y Chus Tobalo, el álbum refuerza la identidad sonora del grupo. Energía, creatividad y evolución musical se combinan en este cierre de etapa, que las ha llevado a 4 continentes.
Meritxell Neddermann nace en Barcelona en 1990 y comienza a tocar el piano a los seis años. Estudia en el Conservatorio del Bruc, donde se gradúa con una Mención de Honor. Durante unos años combina los estudios clásicos con los estudios de jazz y música moderna en el Taller de Músics. El mismo año que comienza Composición en la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC) recibe una beca para asistir al Berklee College of Music de Boston (Estados Unidos). De 2010 a 2014 Meritxell cursa la carrera de Piano Performance (interpretación) en Berklee, donde entra en contacto más directo con el jazz, el soul y el gospel. Después de pasar tres años dedicándose a la música en Nueva York, vuelve a Barcelona en 2017. En 2019 publica un álbum con su hermana Judit Neddermann, Present (Satéllite K). En 2020 publica su primer álbum en solitario, In the Backyard of the Castle (Halley Records). De 2021 a 2024 forma parte de la banda de Jorge Drexler como teclista girando por Latinoamérica, España y Estados Unidos. En 2023 publica su segundo trabajo discográfico titulado Suelta (Halley Records), con el que gira desde 2023 hasta 2025. Actualmente prepara un nuevo álbum discográfico para este 2026.
Mi Capitán es una banda de rock construida a base de riffs, con solos a tres guitarras y melodías contagiosas.
BOOKING
Moscow Death Brigade es una banda de techno/rap/punk: una mezcla única y agresiva de música electrónica, hardcore punk y rap, impregnada de grafiti y cultura callejera, y con un mensaje social positivo contra la guerra, el racismo y otros tipos de discriminación. MDB tiene sus raíces en los movimientos sociales progresistas y en la escena underground del grafiti, y son conocidos por sus acciones benéficas, su sonido agresivo, un potente flujo de rap y una espectacular puesta en escena con decoraciones cambiantes.
Los de Móstoles siempre se han caracterizado por su fuerte postura antifascista, anti-racista y decantada por los movimientos sociales. ‘Lucha, ruido y excesos’ es el lema que los caracteriza.
Ossa Bruna es el proyecto musical nacido de la complicidad entre la cantante y pianista Sofia Vergés Senghor y el productor y diseñador sonoro autodidacta Arnau Carbonell Vidal.
Surgido durante el confinamiento como un refugio creativo a fuego lento, el dúo debutó en 2022 con un primer EP autoproducido. En 2024 unieron fuerzas con Extintor Produccions (David Soler y Marcel Bagés) para dar un salto de madurez sonora. Con su nuevo trabajo, ‘En què somien els gats?’, Ossa Bruna consolida un universo donde la intimidad académica y la intuición casera se dan la mano para llevar su delicadeza y magnetismo a los escenarios.
Originaria de Lleida, Paula Milara es una artista que transita entre el catalán y el inglés para dar vida a un universo sonoro donde el pop, el indie, el folk y el soft rock se dan la mano. Su música destaca por ser profundamente emocional y directa, construida sobre melodías íntimas que siempre buscan conectar. Tras dar el pistoletazo de salida a su carrera en 2023 ganando el Objectiu Paki 3 y lanzando sus primeros temas, el 2025 marcó un punto de inflexión en su trayectoria. Gracias a la beca Buc Lab, Paula se encuentra inmersa en la preparación de su esperado álbum debut. Un hito al que se suma su victoria en el Concurso de Bandas Emergentes de la Casa de la Música de Lleida, confirmándola como uno de los talentos con más proyección de su escena.
Presbicia es el proyecto musical liderado por el actor y director Daniel Guzmán, que recupera el espíritu crítico del punk desde una mirada contemporánea. Inspirado en el legado de La Polla Records, traslada su discurso al contexto actual con fuerza y autenticidad. Con un directo intenso y cargado de mensaje, la banda ha consolidado una base de seguidores en constante crecimiento. Actualmente en gira, Presbicia se posiciona como una de las propuestas emergentes más destacadas del circuito punk estatal.
Nacido entre los escenarios; girado por media Europa y EEUU; más de 200 conciertos ofrecidos; cuatro álbumes a sus espaldas con más de 15 millones de reproducciones, Ramon Mirabet es un artista referente en el indie pop-rock tanto dentro como fuera del país.
Ricardo Moya es un artista en constante evolución que desarrolla una propuesta propia entre la música, el humor y la creación de contenido. Su universo sonoro apuesta por un enfoque luminoso donde conviven el pop y la psicodelia, construyendo canciones cercanas y emocionales. Sobre el escenario, destaca por un directo vibrante y honesto que conecta de forma natural con el público. Con nuevos lanzamientos previstos para 2026, su proyecto continúa creciendo y ampliando su alcance internacional.
Serena es una cantante, compositora y multiinstrumentista originaria del norte de Cataluña que ha desarrollado un sonido único fusionando el flamenco, el pop y la música urbana, algo que la distingue de cualquier otra artista en la actualidad.
Serena tiene la capacidad de combinar sonidos tradicionales con la vanguardia musical de una manera orgánica y poderosa.
Sofía Gabanna, la rapera nacida en argentina y afincada en Barcelona surfea entre el rap y el hip hop con colores de funk y R&B con un directo que siempre sorprende. Sus letras representan la libre canalización del ser humano y la libertad y necesidad de expresión.
ZETAK es un proyecto creado en 2019 por el músico Pello Reparaz (Arbizu, 1991). A nivel estilístico se sitúa en el pop-electrónico, pero podría decirse que Reparaz integra las tendencias musicales más actuales a su propio universo, aderezandolo con referencias vascas, sonoridades que se relacionan con su tierra y el propio euskera.